# Playful illustrated slide systems

> Four illustrated slide sequences show geometric characters teaching creative habits, pastel doodles offering gentle advice, nine-panel comics about everyday life, and brightly colored monster profile cards. Made in NotebookLM from published YAML prompts.

- Kind: Slides
- Page: https://meetreference.com/v/picture-book-kawaii-monster-decks/
- Ready-to-use agent handoff: https://meetreference.com/v/picture-book-kawaii-monster-decks/agent.txt
- Exact prompt as plain text: https://meetreference.com/v/picture-book-kawaii-monster-decks/prompt.txt
- Authorship: AI-made, per the source
- Made with: Not stated
- Model: not stated
- Built with: not stated
- Services: NotebookLM
- Style: Decks; cartoon, picture book, hand drawn, color blocking, comic strip, character cards, playful typography
- Slides: 4
- Preview: a flip-through of inspected screenshots; open the live work to experience its motion and interactions.
- Shared by @kumiko_shiraki in X, Jun 19, 2026: https://x.com/kumiko_shiraki/status/2067895169936998866
- Prompt fidelity: Verbatim. This is the complete prompt exactly as the creator published it.

## Before you start

Guidance from Reference, separate from the creator's instructions.

1. Read the reference and inspect the project, installed libraries, and available agent skills before writing code. Reuse suitable tools already present.
2. Prefer the creator-reported libraries and skills when they fit the task. Explain what useful additions help with, and install missing project dependencies or relevant skills from official sources when the environment and the user's existing permissions allow it. Respect the project's package manager and setup rules; do not ask again for routine setup already authorized.
3. Distinguish tools used by the creator from your own recommendations. A listed tool is not automatically required, and an empty tools or requirements list means the setup is unknown, not that nothing is needed.
4. Ask concise questions when missing inputs or choices materially affect the result: paid services, credentials, the user's assets, or a different production approach. Use existing answers and permissions; continue independent work while waiting.
5. If a useful library, skill, or service cannot be installed or used, explain an available alternative and its expected effect on quality, features, or effort. Get the user's choice before a material compromise; otherwise state the fallback and continue. Never silently simplify the result or claim to have used a tool you did not use.

Requirements reported by the source: Your own source material in NotebookLM.

## Recreating this deck

These are the creator's published instructions, unedited.

## Prompts

### 1. Prompt

```text
97:
Design Style:
Name: "Bauhaus Cartoon"

Concept: >
バウハウスの機能主義、
オランダのグラフィックデザイン、
子ども向け絵本、
美術大学のオープンキャンパスポスター、
ミッドセンチュリーの教育イラストから着想を得た
ユーモラスで知的なエディトリアルデザイン。

幾何学図形と単純化されたキャラクターによって、
難しい情報を「誰もが直感的に理解できる記号」に変換する。

真面目さと遊び心、
教育性とナンセンスを同居させ、
思わず微笑んでしまう視覚体験を生み出す。

Canvas:
Ratio: "16:9"

Mood:
- Playful
- Intelligent
- Graphic
- Friendly
- Educational
- Bold
- Minimal
- Memorable

Temperature:
Overall: Vibrant

Color Palette:
Background:
PaperWhite: "#F7F7F4"

Primary:
SignalRed: "#F1201A"
SkyBlue: "#39B8F2"
LemonYellow: "#F3E547"

Secondary:
MintGreen: "#38C172"
BubblePink: "#F5C6CF"

Accent:
InkBlack: "#111111"
White: "#FFFFFF"

Color Rules:
MaximumColorsPerSlide: 4
UseFlatColorsOnly: true

Typography:
Headlines:
Style: >
幾何学的で親しみやすいサンセリフ。

FuturaやBauhaus系書体を想起させる
丸みのある力強い文字。

短い言葉を大きく配置し、
ポスターのアイコンとして扱う。

Weight: 700-900
Tracking: Tight
Case: Mixed

Secondary:
Style: >
シンプルなサンセリフ。

情報を整理する役割を担い、
図形とのバランスを重視する。

Weight: 400-500

Body:
Weight: 400
LineHeight: 1.3-1.5

Layout:
Structure: >
コミックのコマ割りと
モダニズムポスターのグリッドを融合した
タイル型レイアウト。

明確な区画ごとに
異なる情報やイラストを配置し、
一目で内容が把握できる構造をつくる。

Composition:
- Modular panels
- Thick dividers
- Character-centered blocks
- Poster hierarchy
- Symmetrical balance
- Graphic repetition
- Editorial simplicity
- Strong focal points

Alignment:
Preference: Grid-first
ControlledChaos: Low

Graphic Elements:
Shapes:
- Rounded rectangles
- Thick lines
- Circles
- Pill shapes
- Arches
- Exclamation marks
- Simple frames
- Geometric blocks

Symbols:
- Eyes
- Hands
- Ears
- Mouths
- Footsteps
- Exclamation marks
- Speech fragments
- Abstract faces

Decorative Rules:
- Use symbols as educational icons.
- Favor simplicity over detail.
- Preserve strong outlines.
- Let humor emerge from exaggeration.

Patterns:
Style:
- Solid color fields
- Minimal stripes
- Repeated punctuation
- Geometric repetition

Imagery:
Style: >
人体の一部や日用品を
抽象的なキャラクターへ変換する。

顔、手、耳、目などを
シンプルな図形で再構成し、
ユーモラスで少しシュールな存在として描く。

Treatment:
- Flat illustration
- Thick black outlines
- Minimal facial features
- Simplified anatomy
- Poster-like silhouettes
- No gradients

Subjects:
- Anthropomorphic objects
- Abstract body parts
- Cartoon hands
- Graphic faces
- Everyday gestures
- Educational symbols
- Friendly mascots

Background:
Style: >
単色のカラーブロックを
タイル状に切り替える。

背景そのものが
情報整理のフレームとして機能する。

Effects:
Texture:
Smooth offset print
Slight paper grain

Shadow:
None

Depth:
Flat graphic composition

Distortion:
None

Visual Rules:
- Restrict the palette to red, blue, yellow, green, pink, black, and white.
- Use thick black outlines consistently.
- Divide content into clearly defined panels.
- Let illustrations communicate ideas instantly.
- Favor short headlines and visual symbols.
- Balance seriousness with absurd humor.
- Avoid unnecessary detail.
- Design for immediate recognition on mobile screens.

Exclusions:
- Photorealistic imagery
- Glassmorphism
- Smooth gradients
- Complex 3D rendering
- Luxury aesthetics
- Corporate presentation templates
- Delicate watercolor textures
- Excessive visual clutter
- Hyper-detailed illustrations
```

### 2. Follow-up 1

```text
98:
Design Style:
Name: "Naive Zine"

Concept: >
インディーズZINE、
子どもの落書き、
90年代の自主制作コミック、
レコードジャケット、
小さなアートブックから着想を得た
素朴で詩的なエディトリアルデザイン。

完璧ではない線、
余白、
ささやかなユーモアを通じて、
「上手ではないからこそ伝わる感情」を大切にする。

情報を説明するのではなく、
誰かのノートを偶然のぞき込んだような
親密な体験をつくる。

Canvas:
Ratio: "16:9"

Mood:
- Naive
- Gentle
- Playful
- Poetic
- Handmade
- Intimate
- Nostalgic
- Optimistic

Temperature:
Overall: Soft

Color Palette:
Background:
CreamWhite: "#F7F4EE"

Primary:
InkBlack: "#111111"

Secondary:
BubblePink: "#F46EB6"
SkyBlue: "#82D6F7"
LemonYellow: "#F3DE53"

Accent:
Lavender: "#C5A6E8"
MintGreen: "#B7D98B"
White: "#FFFFFF"

Color Rules:
MaximumColorsPerSlide: 3
FlatColorsOnly: true

Typography:
Headlines:
Style: >
子どものサインペンで書いたような
不揃いの手描きレタリング。

大文字・小文字を自由に混在させ、
「整いすぎない魅力」を残す。

Weight: Hand-drawn
Tracking: Organic
Scale: Large but casual

Secondary:
Style: >
ノートの余白に書き込まれたような
素朴な手書き文字。

キャプションや短いメッセージとして使用する。

Weight: Variable

Body:
Weight: 400
LineHeight: 1.4-1.6

Layout:
Structure: >
小さなZINEのページや
ステッカーコレクションを思わせる
タイル型レイアウト。

1つのスライドに
1つのイラストと1つの短いメッセージを配置し、
呼吸するような余白を確保する。

Composition:
- Simple framed panels
- Generous white space
- Centered illustrations
- Handwritten captions
- Poster-like simplicity
- Sticker arrangements
- Visual pauses
- Quiet asymmetry

Alignment:
Preference: Centered
ControlledChaos: Low

Graphic Elements:
Shapes:
- Hand-drawn frames
- Rounded rectangles
- Puffy clouds
- Simple stars
- Tiny hearts
- Wavy lines
- Imperfect circles
- Border doodles

Symbols:
- Ghosts
- Mountains
- Fish
- Eggs
- Suns
- Skulls
- Friendly monsters
- Tiny animals

Decorative Rules:
- Embrace imperfection.
- Keep illustrations simple.
- Use decoration sparingly.
- Allow empty space to carry emotion.

Patterns:
Style:
- Minimal doodles
- Hand-drawn textures
- Irregular borders
- Tiny repeating icons

Imagery:
Style: >
子どもの絵のような
単純で素朴なキャラクターを描く。

少しシュールで、
少し寂しく、
だけどどこか優しい存在として表現する。

技術的な完成度よりも、
感情の温度を優先する。

Treatment:
- Thick black outlines
- Flat color fills
- Minimal detail
- Imperfect proportions
- Visible hand-drawn quality
- Simple facial expressions

Subjects:
- Friendly ghosts
- Quiet monsters
- Tiny people
- Fish
- Mountains
- Toast
- Everyday objects
- Symbolic creatures

Character Design Rules:
- Favor awkward charm over polish.
- Use simple dot eyes and tiny mouths.
- Keep anatomy intentionally imperfect.
- Let characters express subtle emotions.
- Preserve innocence and humor.
- Avoid complexity.

Background:
Style: >
単色のパステル背景を
小さなポスターのように切り替える。

黒背景も時折使用し、
イラストを静かに浮かび上がらせる。

Effects:
Texture:
Slight paper grain
Marker unevenness
Handmade imperfections

Shadow:
None

Depth:
Flat zine layering

Distortion:
Natural hand wobble
Uneven line quality

Visual Rules:
- Limit each slide to one illustration and one short message.
- Preserve generous breathing room.
- Use hand-drawn typography consistently.
- Let awkwardness become a strength.
- Balance melancholy with warmth.
- Avoid visual noise.
- Prioritize emotional connection over precision.
- Design for intimate reading experiences.

Exclusions:
- Corporate presentation aesthetics
- Glassmorphism
- Photorealistic imagery
- Smooth gradients
- Complex 3D rendering
- Luxury branding
- Hyper-detailed illustration
- Aggressive advertising aesthetics
- Excessive information density
```

### 3. Follow-up 2

```text
99:
Design Style:
Name: "Comic Vibe"

Concept: >
インディーコミック、
ニューヨーカー風カートゥーン、
90年代オルタナティブ漫画、
SNSミーム文化、
ZINEカルチャーから着想を得た
ユーモラスで共感性の高いエディトリアルデザイン。

日常のどうでもいい瞬間や、
ちょっとした感情の暴走を、
コミックのコマ割りによって描き出す。

「あるある」と「なんだこれ」を行き来しながら、
見る人の記憶に残るストーリーテリングを生み出す。

Canvas:
Ratio: "16:9"

Mood:
- Humorous
- Relatable
- Playful
- Chaotic
- Warm
- Expressive
- Youthful
- Story-driven

Temperature:
Overall: Bright

Color Palette:
Background:
PaperWhite: "#F6F4EF"

Primary:
CandyPink: "#F3A9D8"
SunshineYellow: "#F5E34B"
SkyBlue: "#9FD8F6"

Secondary:
MintGreen: "#A9D88E"
SoftPeach: "#F3C7A5"
WarmGray: "#D8D3CA"

Accent:
InkBlack: "#111111"
White: "#FFFFFF"

Color Rules:
MaximumColorsPerSlide: 5
FlatColorsOnly: true

Typography:
Headlines:
Style: >
手描き感のある太めのサンセリフ。

コミックのタイトルロゴのように、
少し不揃いで親しみやすい印象を持たせる。

大文字を中心に、
大胆に配置する。

Weight: 700-900
Tracking: Slightly Tight
Case: Uppercase preferred

Dialogue:
Style: >
ノートに書き込んだような
ラフな手書き文字。

吹き出しや独り言、
感情のツッコミとして使用する。

Weight: Variable

Secondary:
Style: >
シンプルなサンセリフ。

補足情報やラベルとして
最小限に使用する。

Weight: 400-500

Body:
Weight: 400
LineHeight: 1.3-1.5

Layout:
Structure: >
3×3のコミックグリッドを基本とする。

1枚のスライドを
「短編マンガの1ページ」として設計し、
起承転結のリズムをつくる。

Composition:
- Comic panel systems
- Narrative sequences
- Speech bubbles
- Character close-ups
- Reaction shots
- Punchline panels
- Consistent framing
- Editorial storytelling

Alignment:
Preference: Panel-first
ControlledChaos: Medium

Graphic Elements:
Shapes:
- Comic frames
- Speech bubbles
- Rounded captions
- Music notes
- Tiny hearts
- Stars
- Exclamation marks
- Scribble effects

Symbols:
- Sweat drops
- Sound effects
- Emoji-like expressions
- Tiny icons
- Floating thoughts
- Handwritten arrows
- Motion lines
- Mood indicators

Decorative Rules:
- Emotion should be exaggerated.
- Humor should emerge from everyday situations.
- Use repetition for comedic timing.
- Let silence and reaction shots breathe.

Patterns:
Style:
- Simple dots
- Minimal hatching
- Small decorative motifs
- Occasional checkerboard details

Imagery:
Style: >
少し脱力感のある
カートゥーンキャラクターを描く。

人物や動物は
ぷっくりしたフォルムと
大きな鼻や目を持ち、
愛嬌とだらしなさを併せ持つ。

完璧な美しさではなく、
「ちょっと変」が魅力になる。

Treatment:
- Thick black outlines
- Flat color fills
- Minimal shading
- Rounded anatomy
- Expressive faces
- Exaggerated reactions
- Soft imperfections

Subjects:
- Everyday people
- Anthropomorphic animals
- Friends
- Families
- Drivers
- Music lovers
- Urban moments
- Relatable scenarios

Character Design Rules:
- Prioritize personality over attractiveness.
- Use expressive eyes and noses.
- Exaggerate emotional reactions.
- Keep proportions slightly awkward.
- Make every character feel approachable.
- Blend absurdity with sincerity.

Background:
Style: >
日常の風景を
シンプルな舞台装置として描く。

車内、部屋、街並みなどは
必要最小限の情報にとどめ、
キャラクターの感情を引き立てる。

Effects:
Texture:
Smooth print finish
Slight marker texture
Minimal paper grain

Shadow:
None

Depth:
Flat comic layering

Distortion:
Hand-drawn wobble
Slight line inconsistency

Visual Rules:
- Treat each slide as a complete comic strip.
- Use 6–9 panels for storytelling when appropriate.
- Prioritize emotional relatability over polish.
- Combine humor with small moments of truth.
- Use dialogue sparingly and naturally.
- Leave room for reaction shots.
- Maintain visual consistency across characters.
- Design for both mobile reading and print.

Exclusions:
- Corporate presentation aesthetics
- Luxury branding
- Glassmorphism
- Photorealistic imagery
- Smooth gradients
- Complex 3D rendering
- Hyper-detailed realism
- Anime aesthetics
- Excessive information density
```

### 4. Follow-up 3

```text
100:
Design Style:
Name: "Kawaii Monster"

Concept: >
日本のソフビ文化、
インディーキャラクタートイ、
ステッカーパック、
子ども向け図鑑、
Y2Kキャラクターブランドから着想を得た
ポップで愛嬌あふれるエディトリアルデザイン。

少しヘンテコで不完全なモンスターたちを
「個性の象徴」として扱い、
違いを楽しむ世界観をつくる。

情報を説明するのではなく、
キャラクターとの出会いを通して
好奇心と親近感を生み出す。

Canvas:
Ratio: "16:9"

Mood:
- Playful
- Cute
- Quirky
- Friendly
- Youthful
- Collectible
- Graphic
- Optimistic

Temperature:
Overall: Vibrant

Color Palette:
Background:
PaperWhite: "#F7F7F5"

Primary:
TomatoRed: "#FF3B4E"
SunshineYellow: "#F4E81E"
ElectricBlue: "#25B8FF"

Secondary:
MintGreen: "#59D86D"
BubblePink: "#FF7FB8"

Accent:
InkBlack: "#111111"
White: "#FFFFFF"

Color Rules:
MaximumColorsPerSlide: 3
OneSolidBackgroundPerCard: true

Typography:
Headlines:
Style: >
太くて丸みのあるサンセリフ。

キャラクターパッケージのロゴのように、
シンプルかつ強い存在感を持たせる。

タイトルは左上に固定配置し、
シリーズ感を生み出す。

Weight: 700-900
Case: Uppercase preferred
Tracking: Tight

Secondary:
Style: >
図鑑の分類ラベルや
おもちゃのパッケージ情報を思わせる
コンパクトなサンセリフ。

Weight: 400-600

Body:
Weight: 400
LineHeight: 1.2-1.4

Layout:
Structure: >
コレクションカードや
ブラインドボックスのパッケージを思わせる
タイル型レイアウト。

1スライドにつき1体のキャラクターを主役とし、
情報は最小限に整理する。

Composition:
- Character-centered layouts
- Large title blocks
- Sticker-like hierarchy
- Product-card structure
- Strong symmetry
- Generous margins
- Collectible layouts
- Minimal information density

Alignment:
Preference: Centered
ControlledChaos: Low

Graphic Elements:
Shapes:
- Rounded rectangles
- Simple circles
- Oval shadows
- Small badges
- Capsule labels
- Sticker tabs
- Rounded frames
- Tiny icons

Symbols:
- Eyes
- Crowns
- Stars
- Hearts
- Sparkles
- Tiny monsters
- Exclamation marks
- Smiley faces

Decorative Rules:
- Characters must remain the hero.
- Use minimal supporting decoration.
- Preserve a toy packaging aesthetic.
- Prioritize instant recognition.

Patterns:
Style:
- Solid color fills
- Minimal dots
- Tiny icon repetition
- Sticker motifs

Imagery:
Style: >
愛嬌のあるモンスターを
フラットなキャラクターイラストとして描く。

少し奇妙でアンバランスな特徴を持ちながらも、
怖さより親しみやすさを優先する。

「失敗したところが魅力になる」
不完全さを積極的に残す。

Treatment:
- Thick black outlines
- Flat colors
- Minimal shading
- Exaggerated proportions
- Toy-like silhouettes
- Simplified anatomy
- Expressive eyes

Subjects:
- Friendly monsters
- Hybrid creatures
- Anthropomorphic objects
- Animal-inspired mascots
- Fantasy companions
- Collectible characters
- Playful oddities

Character Design Rules:
- One defining feature per character.
- Mix cute and strange equally.
- Favor asymmetry and imperfection.
- Use expressive eyes and tiny limbs.
- Silhouettes should be instantly recognizable.
- Each character should feel collectible.

Background:
Style: >
白、赤、黄、青などの
単色背景をカードごとに切り替える。

背景は装飾しすぎず、
キャラクターが浮かび上がる舞台として機能する。

Effects:
Texture:
Smooth print finish
Toy packaging cleanliness

Shadow:
Simple oval drop shadow

Depth:
Flat character layering

Distortion:
None

Visual Rules:
- Use only one dominant background color per slide.
- Limit each character to 3–5 colors.
- Maintain thick black outlines consistently.
- Keep compositions simple and centered.
- Treat every slide as a collectible card.
- Balance cuteness with absurdity.
- Optimize for instant readability on mobile.
- Design to encourage collecting and sharing.

Exclusions:
- Photorealistic imagery
- Glassmorphism
- Luxury branding aesthetics
- Heavy gradients
- Complex 3D rendering
- Corporate presentation templates
- Horror gore aesthetics
- Excessive visual clutter
- Highly detailed realism
```

## What it looks like

Written by Reference from the captured walkthrough frames, not by the creator.

Whimsical, kid-friendly graphic design combining cheerful cartoon characters, short headlines, and playful themed cards.

- Color: Bright, saturated colors—including cyan, yellow, pink, green, red, and purple—balanced with white or dark backgrounds and bold black outlines.
- Type: Large, heavy sans-serif headlines; smaller supporting labels and captions; occasional numbers, icons, and speech bubbles.
- Framing: Each card pairs a prominent character or simple illustration with a clear text area and small decorative accents. Characters have rounded shapes, expressive faces, and simple details.
- Structure: Several distinct card-deck concepts: numbered advice or activity cards with recurring layouts, alongside character cards that introduce individual monsters with names and brief labels.

Storyboard of the slides: https://meetreference.com/media/picture-book-kawaii-monster-decks/storyboard.webp

- Slide 1: https://meetreference.com/media/picture-book-kawaii-monster-decks/f1.webp
- Slide 2: https://meetreference.com/media/picture-book-kawaii-monster-decks/f2.webp
- Slide 3: https://meetreference.com/media/picture-book-kawaii-monster-decks/f3.webp
- Slide 4: https://meetreference.com/media/picture-book-kawaii-monster-decks/f4.webp

## Links

- Watch: https://x.com/kumiko_shiraki/status/2067895169936998866
- Original post: https://x.com/kumiko_shiraki/status/2067895169936998866